Il progetto integra lezioni frontali di educazione e cultura teatrale con laboratori di movimento creativo ed espressività corporea, adattando parte delle attività allo specifico indirizzo di studi degli studenti.
Il percorso culmina nell'esperienza diretta dello spettacolo dal vivo: gli studenti saranno accompagnati a teatro per assistere a una rappresentazione in matinée, potendo così riconoscere e sperimentare concretamente quanto affrontato durante le attività in aula e nei laboratori.
Il principio metodologico si sintetizza in tre azioni: conoscere, sperimentare, vivere il teatro.
Non è richiesta alcuna preparazione precedente nella danza. Il progetto si caratterizza inoltre per la sua modularità: una parte delle attività sarà comune a tutte le scuole (bon ton del teatro), mentre il laboratorio interdisciplinare sarà progettato in relazione allo specifico percorso di studi.
Gli studenti potranno scoprire cosa accade dietro un sipario, comprendere il funzionamento e le regole del mondo dello spettacolo, utilizzare il corpo come strumento espressivo, conoscere le diverse professioni teatrali e riconoscere il legame tra le arti performative e le competenze acquisite nel proprio percorso scolastico.
In particolare, uno studente di indirizzo musicale potrà approfondire il rapporto tra orchestra, ritmo e movimento; uno studente scientifico potrà osservare come principi fisici ed equilibrio prendano forma nel corpo del danzatore; uno studente delle Scienze Umane potrà leggere il teatro come spazio di relazione e cittadinanza; uno studente artistico potrà seguire il percorso dal bozzetto alla scenografia; uno studente tecnico o professionale potrà riconoscere nella macchina teatrale un'applicazione concreta delle proprie competenze.
Il teatro diventa così un luogo di incontro tra competenze artistiche, scientifiche, umanistiche, tecnologiche e professionali, strettamente connesse alla formazione scolastica.

Informazioni aggiuntive

'Abitare il Teatro' nasce con l'obiettivo di avvicinare gli adolescenti al teatro e allo spettacolo dal vivo, promuovendo la conoscenza della cultura teatrale e fornendo agli studenti gli strumenti per vivere consapevolmente l'esperienza dello spettacolo.
Il progetto permetterà di conoscere la struttura e gli spazi del teatro, il loro funzionamento e le principali regole di comportamento dello spettatore. Le attività favoriranno inoltre la creatività, l'ascolto, l'espressione personale e la collaborazione all'interno del gruppo.
Il percorso si articola in tre fasi:

FASE I – CONOSCERE
Lezioni frontali dedicate alla cultura teatrale, alla scoperta degli spazi del teatro, delle sue regole e delle principali professionalità che vi operano.

FASE II – SPERIMENTARE
Laboratori corporei di movimento creativo ed espressività corporea, finalizzati a sviluppare consapevolezza del corpo, creatività, ascolto e capacità di relazione e collaborazione.

FASE III – VIVERE
Partecipazione a uno spettacolo teatrale in matinée, durante il quale gli studenti potranno vivere concretamente lo spazio teatrale e mettere in relazione l'esperienza dello spettacolo con le conoscenze acquisite nelle fasi precedenti.

Il progetto accompagna così gli studenti dalla conoscenza alla sperimentazione, fino all'esperienza diretta, trasformando il teatro da semplice luogo dello spettacolo a spazio da conoscere, abitare e vivere consapevolmente.